政协委员京剧名家张建国：尊重规律搞好京剧教育

---明星委员张建国现身两会

提请十二届全国人大五次会议审议的政府工作报告，再次提到了非物质文化遗产保护利用的问题。

“有着200多年历史的京剧，犹如一棵长满枝杈的老树，只有在艺术积累中不断思索创新，才能让‘老树开新花’。”全国政协委员、国家京剧院三团团长张建国5日接受记者采访时说。

作为两届政协委员，张建国一直关注传统文化问题、关注京剧的传承发展。今年，他再次提出要按照艺术规律加强京剧教育的问题。

张建国认为，京剧的发展关键在于教育。“现在很多京剧院校课程设置过于庞杂，压缩了京剧专业课的比重，特别是学生基本功的训练还远远不够，一些老师缺乏舞台经验……对此，我提出要按照艺术规律加强京剧教育，完善课程设计，继承传统戏曲‘传帮带’的好传统，让京剧艺术一代代地传承发展下去。”

因父亲喜欢京剧而深受感染，张建国从小对京剧由爱变痴。10多岁进入戏校，苦练基本功；1984年，师从四大须生之一、京剧大师奚啸伯的高徒张荣培，潜心钻研奚派艺术。从“跑龙套”到“台柱子”，从对京剧的兴趣爱好转成将其作为毕生奋斗的事业，张建国成为今天奚派艺术的代表人物。

从艺40余年，张建国一直关注并思考着京剧的发展问题。“几年前，戏校招生门可罗雀，剧院演出观众席也是冷冷清清。这些年，国家重视传统文化发展，京剧也在传承中不断探索创新，涌现出一批深受广大观众喜爱的新戏好戏。观众爱看了，上座率高了，很多戏迷专门坐飞机、坐火车来看，可见痴迷。”

京剧是中国文化艺术的图腾，发展至今仍备受欢迎，是几辈人悉心继承、努力创新的结果。近些年张建国主演的新编历史剧《大漠苏武》等新戏获得观众好口碑，既有唱、念、做、打的“真功夫”，又为塑造的人物形象注入灵魂，呈现了京剧艺术“技”与“艺”的相互呼应。

张建国委员还提出，传统戏曲的弘扬离不开观众的培养。“观众的欣赏口味和层次也在与时俱进，一方面要原汁原味演好老戏，另一方面要用新手段、新元素加强新戏的创排，实现‘两条腿走路’，让京剧这棵‘老树’也能开出富有时代感、接地气的‘新花’。”

张建国小传

张建国，1958年7月生于河北省晋州市。1972年考入石家庄地区戏校，1975年12月毕业于石家庄地区戏校，分配到石家庄地区京剧团。1993年调入中国京剧院，1993年梅兰芳金奖大赛金奖、1996年新剧目调演“程长庚大奖”、2002年梅花奖、2004年中国京剧节金奖等奖项。现为中国国家京剧院三团团长，中国戏剧家协会会员。

1989年他只身闯上海，连唱三天一炮打红，被称为“小演员轰动大上海”。次年，随团赴沪公演，盛况空前。以后在天津、北京、哈尔滨、大连、青岛等地演出，均受到称赞。

1990年在上海第二届戏剧表演艺术白玉兰奖大赛中，以传统名剧《打金砖》荣获白玉兰主角奖；1991年在全国第二届中青年京剧演员电视大赛中，以奚派名剧《哭灵牌》荣获最佳表演奖；1993年在梅兰芳金奖大赛中，以奚派名剧《哭灵牌》和《碰碑》荣获梅兰芳金奖。1996年被推荐为“中国京剧之星”。

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责任编辑：张娟